Te preguntas ¿Qué es el arte callejero? ¿Buscas definir el término y conocer la historia de esta forma de arte?
Entonces has llegado al lugar adecuado. Street Art Galerie es una tienda especializada en arte callejero. Además, contamos con un blog para poder transmitirte todos nuestros conocimientos sobre este arte, que se ha convertido en un auténtico fenómeno social.
Arte callejero o arte urbano es una forma de arte que incorpora todas las creaciones artísticas que se encuentran en la calle. Puede adoptar diferentes formas (instalaciones, frescos, etc.) y es accesible a todo el mundo. Hay muchos artistas callejeros, entre ellos Banksy, que es el más conocido.
En este artículo, descubrirás:
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La historia del arte callejero
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Las técnicas del arte urbano
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Los artistas más famosos
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Las ciudades donde este arte está presente
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Los festivales importantes
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Las películas y libros que hay que conocer
No perdamos más el tiempo, empecemos ya con la definición de arte callejero.
Arte urbano: arte inspirado en la calle
Como su nombre indica, el arte urbano ocupa un lugar en el telón de fondo de diferentes calles y barrios de ciudades de todo el mundo. Forma parte integral de la decoración y está creciendo rápidamente. Echemos un vistazo al origen de este fenómeno en auge.
Arte urbano.
Si quieres saber más sobre la historia y los valores del arte callejero, te invitamos a leer nuestro artículo que habla sobre los orígenes del arte urbano.
Los orígenes del arte callejero
El street art es fruto de un movimiento que se desarrolló a principios de los años 90, en los barrios pobres de las grandes ciudades. De hecho, el arte urbano comenzó a aparecer a finales del siglo XX en un complicado contexto económico y sociocultural en la ciudad de Nueva York.
El arte callejero es un movimiento que se desarrolló en los barrios pobres de las grandes ciudades.
Antes ilegales, los taggers dibujaban tags o graffitis en los trenes y edificios de la ciudad estadounidense. Transmitían mensajes, ideas y emociones a través de sus dibujos, que viajaban gracias a los vagones de metro o quedaban a la vista de todos en las paredes de los edificios. Eran tachados de vándalos y su arte estaba mal visto por la sociedad.
El arte de los graffiteros se ha extendido por todo el mundo.
La década siguiente, el street art comenzó a florecer y crecer. El fenómeno se extendió a otras ciudades norteamericanas donde los jóvenes podían expresarse libremente frente a las ideas económicas y políticas de su país.
El arte callejero se extendió por todo el país.
Esta cultura artística se extendió gracias a los fotógrafos. Poco a poco, el graffiti se fue haciendo un hueco y fue reconocido como una auténtica forma de arte por derecho propio. Nacen los nombres de artistas y se conceden autorizaciones legales para embellecer los espacios urbanos.
Graffiti.
El movimiento ha ganado popularidad en los últimos 20 años, sobre todo después de la «guerra de las etiquetas» entre grafiteros y autoridades neoyorquinas. Hoy en día, las formas y estilos se han diversificado hasta el punto de convertirse en una forma de arte por derecho propio. Cada año se celebran festivales en ciudades de todo el mundo. Han surgido galerías de arte dedicadas al arte callejero para promover este estilo, que incluso ha encontrado su lugar en decoración del hogar.
Los valores del arte callejero
Como vimos en el apartado anterior, el arte urbano fue utilizado por los jóvenes para evocar sus ideas y hacer llegar sus mensajes. Por tanto, esta forma de arte es más que una representación artística: las obras llevan un mensaje detrás de su representación gráfica.
El arte callejero nos permite, por tanto, expresar nuestra opinión sobre los distintos acontecimientos que nos rodean como las decisiones políticas de un país, sus aspectos económicos o sus decisiones bélicas. Banksy es especialmente conocido por denunciar, a través de sus stencils, las acciones y decisiones de Inglaterra o de los distintos países en los que interviene.
Los grafitis y las diversas obras de arte en las calles no suelen estar permitidos por la ley. Este arte contemporáneo al aire libre también atrae a algunos artistas por su lado prohibido.
Para concluir, el arte callejero tiene un fuerte aspecto de libertad de expresión y libertad de opinión. Anima a la gente a pensar más allá de los medios de comunicación y les permite forjar su propia visión de un acontecimiento o una situación determinada.
Libertad de expresión.
Las diferentes técnicas del arte callejero
El arte callejero puede crearse de diversas maneras. Los artistas callejeros han desarrollado diferentes técnicas en los últimos años. Hay un total de 9 técnicas, que enumeramos a continuación:
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Esténcil: una técnica para crear rápidamente una forma en una pared utilizando una plantilla previamente diseñada y una lata de pintura en aerosol.
Esténcil.
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Mosaico: ensamblar pequeños trozos de azulejo para crear formas.
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Graffiti: escritura realizada con una lata de aerosol.
Graffiti: escritura realizada con una lata de aerosol.
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Proyección de vídeo: vídeo proyectado en una pared.
Proyección de vídeo: vídeo proyectado en una pared.
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Pegatinas: pegando diferentes pegatinas en la calle.
Pegar pegatinas en la calle.
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Bombardeo de hilos: añadiendo prendas de punto a la decoración urbana.
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La instalación en la calle: puesta en escena creada a partir de varios elementos.
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Flash mobbing:reunir a un grupo de personas.
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Tape art: creación de una obra visual utilizando cinta adhesiva.
Artistas callejeros famosos
Desde la creación de obras de arte en lugares públicos, muchos artistas se han hecho un nombre. Algunos son anónimos y se niegan a revelar su identidad. Otros producen sus obras abiertamente. He aquí los cinco mejores artistas urbanos. El artista callejero más conocido es sin duda Banksy, que sigue siendo anónimo a día de hoy.
Banksy: el artista de las múltiples plantillas
Banksy es un artista de arte callejero famoso por los numerosos stencils que crea por todo el mundo. Con más de 11 millones de seguidores en su cuenta de Instagram, el grafitero, natural de Bristol (Inglaterra), es posiblemente el más conocido de todos los artistas callejeros. Banksy ha colocado sus plantillas de forma ilegal y anónima en numerosos países, entre ellos Inglaterra, Francia y Palestina.
Banksy es uno de los artistas callejeros más conocidos del mundo.
El artista anima a su público a reflexionar sobre el mundo que les rodea. Deja mensajes de esperanza y llamamientos a la paz. Sus intervenciones suelen ir seguidas de polémicas y debates.
El artista anima al público a reflexionar sobre el mundo que les rodea.
Su plantilla más famosa es la de la niña dejando escapar un globo. El artista incluso creó un cuadro de esta famosa plantilla, que se autodestruyó en una subasta.
Sin embargo, Banksy está lejos de ser un artista aislado. Los artistas callejeros se están desarrollando y ocupan un lugar importante en el arte contemporáneo. Cada vez hay más intervenciones en las paredes, y el graffiti es una de las nuevas formas de expresión libre.
Banksy.
Antes de pasar a presentarte a un nuevo artista, te sugerimos que eches un vistazo a las obras de Banksy en nuestra tienda online.
Shepard Fairey alias OBEY
Frank Shepard Fairey es un celebrado diseñador gráfico y artista de arte urbano nacido el 15 de febrero de 1970 en Charleston, Carolina del Sur, Estados Unidos. Es uno de los artistas callejeros más influyentes de nuestro tiempo.
Frank Shepard Fairey.
A Shepard Fairey le gusta trabajar con el negro, el blanco y el rojo. La más famosa de sus obras es la representación de Barack Obama en 2008, con motivo de su campaña presidencial. Esta imagen fue diseñada para la portada de la revista Time.
En 1989, el artista diseñó una pegatina del luchador Andre The Giant, que difundió por las calles. Este trabajo dio vida a la marca de ropa OBEY en 2001.
Jef Aérosol: el artista callejero francés
Jean-François Perroy, alias Jef Aérosol, nació en Nantes el 15 de enero de 1957. Se le considera uno de los pioneros del arte urbano. El artista pinta habitualmente a celebridades e iconos culturales como Elvis Presley, Gandhi, John Lennon y Jimi Hendrix.
El artista deja su huella en muchas ciudades del mundo. Hace aparecer misteriosas flechas rojas a lo largo de sus obras de arte, que se han convertido en su marca de fábrica.
Keith Haring y sus hombres de colores
Keith Haring fue un artista estadounidense nacido el 4 de mayo de 1958 en Reading, Pensilvania, que murió de sida el 16 de febrero de 1990. Es conocido por sus coloridos dibujos inspirados en el graffiti. Comenzó a crear sus obras en estaciones de metro utilizando tiza antes de ser expuestas en museos.
El artista dibuja personajes que bailan, un bebé, un perro que ladra, un platillo volante, grandes corazones y personajes con televisores por cabeza.
El artista dibuja personajes que bailan, un bebé, un perro que ladra, un platillo volante, grandes corazones y personajes con televisores por cabeza.
Keith Haring ha sido detenido por vandalismo en varias ocasiones en la ciudad de Nueva York.
Las ciudades del arte callejero
La mayoría de las grandes ciudades del mundo están decoradas con obras de arte urbano. De hecho, el fenómeno de principios de los noventa se está extendiendo por todo el mundo. Algunas ciudades están más decoradas con frescos que otras. Es el caso de Melbourne, en Australia, y Nueva York, en Estados Unidos.
Decoración urbana.
Melbourne: la ciudad artística de Australia
Melbourne rebosa arte callejero. Representa una de las mayores colecciones de arte callejero del mundo. Un gran número de calles y callejones del centro de la ciudad están adornados con murales. Algunas zonas de la ciudad, como Hosier Lane, se han convertido incluso en destinos turísticos por derecho propio debido al arte urbano presente en los barrios.
La ciudad está repleta de arte callejero.
La decoración artística de la ciudad de Melbourne cambia y evoluciona con regularidad. Cada año, y desde hace más de 20 años, numerosos artistas vienen a añadir su sello distintivo a la ciudad. Las autoridades locales se han visto obligadas a tolerar esta forma de arte efímero. Por ello, el gobierno hace una distinción entre graffiti ilegal y arte callejero.
En 1984, el artista Keith Haring realizó varias pinturas en la ciudad australiana. Los artistas que trabajaron en la ciudad se inspiraron en los graffitis de las calles y el metro de Brooklyn, en Nueva York, a través de las diversas películas de la época.
El artista australiano Keith Haring realizó varias pinturas en la ciudad australiana en 1984.
Melbourne goza hoy de una reputación internacional que atrae a artistas y admiradores de todo el mundo. El artista británico Banksy también ha dejado su huella en las calles de la ciudad.
Nueva York: precursora del movimiento artístico
La ciudad de Nueva York es famosa por sus metros y paredes cubiertas de grafitis y tags. Como vimos anteriormente, la historia del graffiti y el arte callejero se originó en esta ciudad estadounidense. Este nuevo movimiento artístico fue muy popular entre los jóvenes de los barrios del Bronx, Brooklyn y Washington Heights. Como recordatorio, la práctica era totalmente ilegal y se consideraba vandalismo.
Desde entonces, muchos artistas han intervenido en la ciudad de Nueva York de forma totalmente legal. Todos los pintores de renombre han dejado su huella en la ciudad que fue precursora del movimiento de este arte contemporáneo.
Pintura contemporánea.
Los artistas de la ciudad se han propuesto incluso revitalizar ciertas zonas urbanas repintando muros abandonados. Esto les permite realizar obras de interés general y sacar a la luz nuevos talentos.
Festivales de arte callejero
Cada año se celebran muchos eventos de arte callejero en ciudades de todo el mundo. Algunos son más conocidos que otros. Hemos elaborado una lista de los cinco festivales de arte callejero más populares.
Festivales de arte callejero.
SHINE Mural Festival, San Petersburgo – Estados Unidos
El mayor evento artístico de San Petersburgo, llamado SHINE Mural Festival, es un acontecimiento reconocido internacionalmente. El evento más reciente, en el momento de escribir estas líneas, tuvo lugar del 15 al 24 de octubre de 2021. Se trataba de la séptima edición. Más de 20 artistas murales locales y extranjeros se reunieron para la séptima edición del festival.
Cuatro de los distritos artísticos de San Petersburgo han recibido nuevos murales. Se han creado dos nuevas obras de arte en el Distrito Central de las Artes, cuatro en el Distrito EDGE, tres en el Distrito Grand Central y siete en el Distrito de las Artes Warehouse.
Dos nuevos murales en el Distrito Central de las Artes.
El festival pretende revitalizar las zonas urbanas, inspirar el diálogo y unir a la comunidad, cultivando al mismo tiempo nuevas formas de excelencia artística que reflejen el espíritu creativo y dinámico de San Petersburgo.
Upfest, Bristol – Inglaterra
Upfest está considerado como el mayor festival de arte callejero en vivo de Europa. Creado en 2008, fue diseñado para reunir a un grupo de artistas con ideas afines. Pintaron durante todo un día en las calles de Bristol.
El festival ha crecido año tras año y ahora acoge a más de 400 artistas y 50.000 visitantes al año. También se ha ampliado su duración, ya que ahora se celebra a lo largo de dos semanas.
Festival de Arte Callejero, Grenoble – Francia
Durante un mes, la ciudad de Grenoble se transforma en un museo al aire libre. Numerosos artistas de todo el mundo se reúnen e intervienen en la ciudad con diferentes creaciones impactantes retomando algunas técnicas del arte callejero.
Durante un mes, la ciudad de Grenoble se transforma en un museo al aire libre.
Durante el festival podremos ver y asistir a exposiciones, obras digitales, películas, visitas guiadas, un recorrido por Grenoble y conciertos.
El Festival de Grenoble es el mayor de Europa.
Street Art Fest se ha convertido en todo un referente en el mundo del arte callejero. La primera representación del evento tuvo lugar en 2015 y reunió a 30 artistas. A continuación te dejamos un vídeo en el que se exponen los principios del Street Art Fest.
Street Art Fest.
FIESTA MURAL, Montreal – Canadá
MURAL FESTIVAL es un festival internacional de arte callejero cuya misión es celebrar la creatividad y la democratización del arte urbano. Durante esta semana, el Boulevard Saint-Laurent de Montreal se transforma en un museo al aire libre donde artistas locales e internacionales muestran su talento a la vista de todos.
El último evento, en el momento de escribir estas líneas, tuvo lugar del 12 al 22 de agosto de 2021. Está abierto a todos y se celebra cada año desde junio de 2013. El evento también es popular en las redes sociales, con más de 203.000 seguidores en su cuenta de Instagram.
Festival de arte callejero de Brisbane, Australia
Brisbane Street Art Festival o BSAF es un evento anual de arte público que tiene como objetivo proporcionar un intercambio cultural entre artistas y visitantes. Establecido en 2016, el BSAF ha crecido rápidamente hasta convertirse en uno de los mayores festivales de arte callejero de Australia.
Brisbane Street Art Festival.
El BSAF volvió en 2021 con más de 40 obras de arte creadas por los principales artistas callejeros de Brisbane, Australia y el mundo. Desde la creación del festival, la colección de murales de la ciudad ha crecido considerablemente.
Películas y libros sobre arte callejero
Si quieres saber más sobre el arte callejero, te recomendamos algunas películas y libros
Cuidado con la calle.
Películas sobre arte callejero
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¡Faites le mur! – 2010: se trata de un documental creado por el artista callejero Banksy. ¡Shepard Fairey y Thierry Guetta también aparecen en la película.
Faites le mur !
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Wild Style – 1982: esta película estadounidense trata sobre el nacimiento de la cultura hip hop en el Bronx de Nueva York. Es perfecta para comprender mejor los orígenes del arte callejero.
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Wholetrain – 2006: cuatro grafiteros recorren el metro y dejan sus pintadas en los distintos vagones. La película nos muestra el espíritu libre y rebelde que se esconde detrás de los grafitis.
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Style Wars – 1983: se trata de un documental estadounidense sobre la cultura hip-hop centrado en el graffiti.
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Bomb the system – 2002: esta es una película sobre los inicios del arte callejero en Nueva York. Seguimos la historia de un grafitero y su banda mientras se enfrentan a las fuerzas del orden.
Libros de arte urbano
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Guerra y spray – 2005: un libro de Banksy que nos hace reflexionar sobre nuestro entorno social y cultural, invadido por mensajes publicitarios.
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Atlas del Arte Callejero y el Graffiti – 2017: escrito por Schacter Rafael, este libro ofrece una visión sobre el arte callejero en todo el mundo. Numerosos artistas, ilustraciones, países y ciudades aparecen en este libro.
Atlas de Arte Callejero y Graffiti.
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Guía del arte callejero en París – 2020: escrita por Stéphanie Lombard, esta guía cubre todas las obras y artistas presentes en París. Dispone de ocho itinerarios para descubrir el arte callejero de la capital.
Guía del arte callejero de París – 2020.
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Guía del arte callejero en Francia – 2019: redactada por Collectif tras el éxito del libro sobre París anteriormente citado, esta guía ofrece las rutas de arte callejero más bellas por 10 ciudades francesas.
El arte callejero en tu vida cotidiana
Dado todo lo que hemos visto en este artículo, podemos definir el término street art como toda obra de artistas visible en las calles de un espacio público. Puede ser un dibujo, una instalación o puede adoptar otras formas: se pueden utilizar muchas herramientas.
Arte callejero.
Hoy en día se pueden encontrar exposiciones de este arte en ciudades de todo el mundo. Ya sea en una galería privada o en el espacio público, a menudo se aborda un tema político, económico, social o cultural en una obra de arte callejero.
El arte callejero es una de las formas más populares de expresión artística.
A partir de ahora, el arte urbano no tiene secretos para ti. Hemos tratado muchos temas para dar una definición a este famoso término. Te invitamos a navegar por nuestra galería de imágenes para que puedas decorar tu hogar con los valores de este arte. Para ello, sólo tienes que hacer clic en la siguiente imagen.